JAPAN FÖR KONSTÄLSKARE
Japan är känt för sina rika traditioner inom konsten och uppskattningen av både traditionell och modern arkitektur. Utforska landets museer, gallerier och utomhuskonstområden – och upptäck att det faktiskt finns konst och design nästan överallt!
Här är tips för att utforska landets stora utbud av konst- och arkitekturupplevelser på din nästa resa till Japan!
Japan är en vacker blandning av historiska tempel och moderna skyskrapor och är känt över hela världen för sin arkitektur. Traditionell japansk arkitektur kännetecknas av användningen av trä. Sten var inget alternativ förr i det jordbävningstäta Japan. Därför blev trä det primära materialet, och den är sällan målad utan har fått stå rå. Än i dag kännetecknas japansk arkitektur av en uppskattning för form och natur. Och medan högt i tak och kala väggar är standard i modern arkitektur runt om i världen har det i Japan varit en del av buddhistisk- och shinto-estetik i århundraden. Om du vill uppleva modern japansk arkitektur kan du leta efter arkitekter som Tadao Ando, Kengo Kuma och Kazuyo Sejima. De står bland annat bakom Benesse House-museerna, New National Stadium och det moderna konstmuseet i Kanazawa.
Japans estetik kan bäst förklaras genom traditionellt hantverk. I Japan har konstnärliga färdigheter gått i arv mellan generationerna. Det tillverkas till exempel fortfarande kimonor, porslin och keramik genom traditionella metoder med naturliga material och resurser. Som turist i Japan finns det gott om möjligheter att träffa skickliga hantverkare – och kanske prova de traditionella metoderna själv. Du kan till exempel prova att indigofärga, ”reparera” trasig keramik med kintsugi eller tillverka keramik med den traditionella bränningstekniken raku.
www.japan.travel/en/sustainable/discover-japanese-craftsmanship
Vad traditionella japanska trädgårdar har gemensamt är att de alla är lugna, vackra, fulla av historia och otroligt välskötta. De tre mest kända är Kairakuen, Kenrokuen och Korakuen.
Kairakuen är känt för sina 3 000 plommonträd, som varje vår förvandlar trädgården till ett rött, vitt och rosa paradis. Kairakuen har också en svansjö som är full av vackra svanar och andra vattenfåglar.
På 1600-talet var Kenrokuen en privat trädgård för familjen Maeda och är idag ett av de bästa exemplen på en japansk landskapsträdgård. Kenrokuen betyder ”trädgård som kombinerar sex egenskaper”, och de sex egenskaperna är rymlighet, avskildhet, konstnärskap, antiken, vattenkällor och magnifika vyer.
Korakuen skapades också för flera hundra år sedan av en privat familj, Ikeda-familjen. Trädgården är en klassisk promenadträdgård med körsbärsträd, tehus, vattenfall och broar. Här hålls också många evenemang under året, t.ex. under teskörden.
Japan har flera upplevelser för den som är intresserad av samtidskonst. På Towada Art Center kan du se verk av världskända konstnärer som Yoko Ono, Yayoi Kusama och Ron Mueck. På 21st Century Museum of Contemporary Art i Kanazawa kan du kliva in i Leandro Erlichs ikoniska pool som ser ut att vara fylld med vatten. TeamLab Borderless är ett digitalt, interaktivt museum av det internationellt erkända konstnärskollektivet, som öppnar igen 2023 i centrala Tokyo.
Konst och kultur firas regelbundet i Japan och många regioner håller internationella konstfestivaler vartannat till vart tredje år. Bland de mest kända är Setouchi Triennale och Echigo-Tsumari Art Field. 2023 kommer de här festivalerna tillbaka: Tokyo Biennale 2023 (datum ej bekräftat), Yokohama Triennale 2023 (9/12 2023–10/3 2024) och Hakodate Triennial 2023 (datum ej bekräftat).
Bonsaiträd har alltid varit synonyma med Japan och Omiya Bonsai Art Museum är världens första museum tillägnat bonsaikonsten. Museet ligger 50 minuter från Tokyo i Omiya Bonsai Village i Saitama. Historien går tillbaka till år 125, när många bonsai-plantskolor flyttade hit efter jordbävningen i Kanto. Utställningen består av över 120 bonsaiträd, varav några uppskattas vara över 1000 år gamla. Museet håller också workshops under hela året, där man kan lära sig att forma sitt eget bonsaiträd.
När textilkonstnären Itchiku Kubota återupptäckte en traditionell textilfärgningsteknik från Muromachi-perioden (1338–1573) gjorde han det till sin livsuppgift att designa och skapa en unik samling eleganta kimonor. Denna ikoniska, färgstarka samling kan upplevas på Intchiku Kubota Art Museum, som sägs vara ett av världens vackraste textilmuseer.
Japansk keramik är älskad av både inredningsentusiaster och matfantaster för sin stilrena design blandad med finurliga detaljer. Om du själv vill köpa keramik från Japan finns det flera olika områden, som alla har sin egen stil.
Du kan också prova att göra traditionell japansk keramik själv. I Hagi kan man göra keramik av stilen Hagi-yaki som kännetecknas av sina vackra glasyrer som ofta löper lite slumpmässigt över leran. Gör till exempel din egen matchakopp och återskapa en japansk teceremoni hemma efter semestern.
Om du vill göra mer färgglada och detaljerade keramiska verk kan du istället prova att skapa din egen Kutani-yaki, som har sitt ursprung i prefekturen Ishikawa. Kutani-keramik är dekorerad med vackra färger och intrikata detaljer, sedan glaserad till en helt slät yta.
Hitta fler konstupplevelser här: www.japan.travel/experiences-in-japan/en/art
